Agustín Daguerre: "Creo que al hablar de amor, hablamos de todo"
"Historias de seres buscándose la vida. El amor que lo atraviesa todo, que todo lo permite, lo bueno y lo malo. El amor de pensar la vida de otra forma y aceptarla... tal vez."
El viento en un violín, la obra ganadora de la Comedia Municipal de la Ciudad de Mendoza se despide el 8 y 9 de julio a las 20 hs en el Teatro Mendoza.
El viento en un violín, imperdible propuesta.
La pieza teatral del reconocido actor, dramaturgo y director porteño Claudio Tolcachir ha sido ovacionada y se ha presentado a sala llena desde su estreno en Mendoza. La obra se mete de lleno en temas que, en algún momento de nuestras vidas, nos tocan a todos: encuentros, desencuentros, injusticias, violencia, sueños imposibles que para hacerlos posibles hay que llegar hasta el límite. Agustín Daguerre, director de la obra, habló con Diario Mendoza y acerca de la experiencia.
¿Qué te motivó a elegir esta obra para presentar al concurso?
La verdad es que el texto vino luego de saber de la convocatoria. Siempre tengo obras en mente y cuando me enteré del concurso, sentí que ninguna de esas ideas servía para esta instancia, sobre todo, porque la comedia municipal se representa en escenarios entre medianos y grandes. Por ende sentía necesidad de buscar algo más espectacular, es decir, un dispositivo escénico para ocupar esos escenarios. Así comencé a leer empedernidamente muchas obras, más de 35, hasta que, por casualidad, como suceden muchas cosas en la vida, llegué a "El Viento en un violín", de Claudio Tolcachir. Había visto algunas obras de Claudio cuando vivía en Buenos Aires, pero casualmente, valga la redundancia, no El viento. A partir de allí todo fue automático. Al leer la obra descubrí una gran comicidad instantánea y una gran profundidad. El texto, desde el comienzo, plantea cinco espacios distintos sobre el escenario, cuyos personajes habitan aleatoriamente. Eso me pareció un dispositivo interesante para transitar desde el inicio, sumado a la frescura de los diálogos.
Agustín Daguerre director de "El viento en un violín"
¿Cómo te has sentido respecto del resultado alcanzado una vez montada?
El resultado artístico de la obra, cuando la veo, me parece muy bueno sinceramente, y eso es un montón. Creo que con el equipo logramos un gran trabajo. Porque fue eso, muchísimo trabajo. Idear todo en momentos en los que el teatro era un imposible por hechos que ya todxs conocemos. Luego tener la posibilidad de montarla finalmente, con tremenda escenografía, con muchas ganas contenidas, en momentos en que no conocíamos muy bien cuando podríamos estrenarla... Fue todo un gran viaje. Por eso agradezco plenamente a todo mi equipo, Raúl Ricardo Rojas en la asistencia de dirección, Maria Vilchez Aruani en la iluminación y Nicolás Tramontina en el diseño escenográfico, todo esto es eso para mí, un gran trabajo en equipo.
"El viento en un violín" se despide el 8 y 9 de julio en el Teatro Mendoza
¿Qué quisieras que le suceda al público al verla? ¿Por dónde va esa búsqueda?
Primero que se divierta, y no porque se trate de una obra estrictamente cómica, de hecho, no lo es, sino que se sienta seducido por la propuesta estética combinada con la búsqueda desde lo interpretativo, desde lo actoral. Repito la obra tiene una gran comicidad, pero se trata de esa risa que de a poco comienza a generar un cuestionamiento, un sabor amargo que hace que la obra comience a girar para otros mundos y a habitar otros climas.
FUNCIONES 8 y 9 de Julio! 20:00HS
Lugar: Teatro Mendoza.
Entrada General $400
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¿Cómo elegiste el elenco? y ¿Cómo ha sido la experiencia de trabajar con ellxs?
Bueno se hizo un gran casting, antes que nada. Siempre igualmente desde que leo algo, imagino también quienes podrían interpretar a esos personajes, como así también imagino como podría ser tal o cuál espacio, pero lo que sucedió en el casting fue muy bello. Primero que se presentaron un montonazo de actrices y actores, por ende y debido a las situaciones protocolares, duró varios días. Sinceramente ver las escenas desde tan variadas formas no solo fue enriquecedor, sino que sirvió para abrir aristas interpretativas de cada uno de los personajes. Nos costó mucho definir al elenco porque el nivel de las audiciones fue realmente muy bueno. Una vez elegido el elenco todo comenzó a fluir un poco más rápido. Trabajar con ellxs fue un gran aprendizaje. Son personas a las que admiro mucho y grades laburantes del teatro. Con algunos había tenido la posibilidad de poder compartir escenario en el plano actoral, anteriormente. Creo que pudimos congeniar un gran grupo y eso desde la dinámica actoral es muy importante.
La obra reúne un elenco de lujo.
¿Cómo definirías tu estilo de dirección? ¿Qué tiene esta puesta en escena que la hace tuya?
No sé si podría decir cuál es mi estilo, si puedo decir que soy una persona muy obsesiva y eso es bueno para ciertas cosas y para otras no. En el caso de la dirección a mi encanta obsesionarme un poco con todo; con lo visual, lo musical y lo actoral. Yo antes de ser director soy actor, por ende, pongo la mayor importancia en eso y en poder transitar junto al actuante este proceso conjunto. Desde ahí todo comienza a desprenderse. Por eso hago mucho hincapié en los matices del trabajo actoral y en cómo cada actriz y actor comienza a apropiarse del proceso. Hay que tener en cuenta que cada actor tiene su camino para abordar el hecho creativo, por eso me parece importante ser partícipe y acompañante en ese descubrimiento.
Agustín Daguerre y el Intendente Ulpiano Suárez en la presentación de la Comedia Municipal
¿Qué devoluciones has recibido en las funciones?
Las devoluciones que hemos recibido han sido hermosas, la gente respondió muy bien desde el principio. Empezamos con 3 funciones en el Teatro Mendoza en marzo, donde todo era mucho más extraño con respecto a la presencialidad que ahora y tuvimos los tres días completos con el aforo limitado claramente. Luego nos movimos a la nave por dos meses todos los viernes y los sábados y llenamos todas las funciones. En estos tiempos es muchísimo. Hemos recibido muy buenas devoluciones por parte de la gente y eso siempre es muy reconfortante.
Historias de seres buscándose la vida.... "El Viento en un violín"
¿De qué hablamos cuando hablamos de amor? (robada a Raymond Carver)
Esta es una pregunta difícil. Yo creo que al hablar de amor hablamos de todo, es como la política, el amor está en todos lados. Al amor muchas veces se lo relaciona solamente con lo bueno, y me parece que en eso la obra hace mucho hincapié. Es verdad, el amor muchas veces es un gran motor pero muchas otras en pos del amor cometemos grandes barbaridades. El amor también puede ser muy tóxico a veces. En la obra se habla de muchos tipos de amor: de los mejores y de los peores. Por eso creo que el público al momento de sentarse del otro lado, asistirá a una catarata de emociones donde lo cómico será uno de los principales canales de circulación.
El director destacó también el gran trabajo de producción y escenografía
Ficha
El Viento en un Violín (Claudio Tolcachir)
Actúan: Virginia Diblasi, Laura Masuti, Alejandra Trigueros, Gabriela Simón, Diego Quiroga, Manuel García Migani.
Diseño Lumínico: María Vilchez Aruani.
Diseño escenográfico : Nicolás Tramontina.
Asistencia de Dirección: Raúl Ricardo Rojas.
Dirección General: Agustín Daguerre
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Agradecimiento a Victoria Morilla Martín
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