ICÓNICO
Este año se celebra el 50° aniversario de Horses, el revolucionario álbum debut de Patti Smith. Lanzado en 1975, este disco marcó un antes y un después en la historia de la música, fusionando poesía y rock con una crudeza única. Considerado un pilar fundamental de la escena underground de Nueva York, su impacto trascendió generaciones y ayudó a dar forma al movimiento punk.
Con su estilo desafiante y su lírica cargada de referencias literarias, Smith no solo rompió barreras musicales, sino que también inspiró a una nueva ola de artistas. Para conmemorar medio siglo de esta obra maestra, repasamos cinco curiosidades sobre su creación.
1. Su fecha de lanzamiento fue muy especial
Originalmente, Horses estaba programado para salir el 20 de octubre de 1975, coincidiendo con el cumpleaños del poeta Arthur Rimbaud, una de las mayores influencias de Patti Smith. Sin embargo, debido a la crisis del petróleo, la falta de vinilos retrasó su publicación hasta el 10 de noviembre, fecha que resultó simbólica, ya que coincidió con el aniversario de la muerte del escritor francés. En la canción Land, Smith incluyó un tributo a su ídolo literario.
2. La producción estuvo a cargo de John Cale
Para la producción del disco, Patti Smith contó con John Cale, miembro fundador de The Velvet Underground, quien aportó su visión experimental y vanguardista. La combinación de la energía cruda de Smith con el enfoque de Cale ayudó a definir el sonido del álbum, logrando un equilibrio entre el espíritu del punk y la poesía de la artista.
3. Tuvo colaboraciones destacadas
Horses no solo contó con la icónica voz de Smith, sino que también reunió a talentosos músicos. Tom Verlaine, guitarrista de Television, y Allen Lanier, tecladista de Blue Öyster Cult, participaron en el disco, enriqueciendo su sonido. Estas colaboraciones fueron clave para construir la atmósfera del álbum y consolidar su influencia en la escena neoyorquina.
4. La foto de la portada fue obra de Robert Mapplethorpe
La icónica imagen de la portada fue tomada por el fotógrafo Robert Mapplethorpe, quien también fue pareja y amigo cercano de Smith. La sesión se realizó en su departamento, donde la artista posó con una camisa blanca, jeans y una chaqueta negra al hombro. Tras varias tomas, Mapplethorpe exclamó: “La tengo”, dando como resultado una de las portadas más reconocibles de la historia del rock.
5. Los músicos que la inspiraron
Patti Smith se nutrió de diversas influencias para crear Horses. Desde Jimi Hendrix hasta Jim Morrison, pasando por Little Richard y Brian Jones, la artista canalizó su admiración por estos íconos en sus propias composiciones. Grabado en los Electric Lady Studios, un espacio fundado por Hendrix, Smith sintió que su espíritu estaba presente durante la producción. Canciones como Redondo Beach y Free Money están inspiradas en su familia, mientras que Break It Up y Elegie rinden homenaje a sus ídolos.
A 50 años de su lanzamiento, Horses sigue siendo un disco imprescindible. Su impacto se extiende más allá del punk, influyendo en generaciones de músicos y consolidando a Patti Smith como una de las artistas más importantes de la historia del rock. Con su poesía visceral y su actitud desafiante, Smith cambió las reglas del juego y dejó una marca imborrable en la música.
Hoy, su legado sigue vivo, recordándonos que el arte, la literatura y la música pueden unirse para desafiar lo establecido y dar voz a una nueva forma de expresión.
