TENDENCIAS
En pleno furor por I Love LA, la serie que acaba de instalar a Rachel Sennott como una de las voces más frescas, irónicas y personales de la comedia actual, vale la pena mirar hacia atrás y revisar algunos de los títulos que consolidaron su estilo único. Sennott lleva varios años construyendo un universo propio con personajes intensos, humor incómodo y una sensibilidad que combina el caos emocional con la observación quirúrgica del mundo millennial. Mientras la serie sigue sumando conversación en redes y empieza a perfilarse como uno de los estrenos televisivos del año, estas tres películas demuestran por qué la actriz se convirtió en una figura tan magnética para las nuevas audiencias. A continuación, una selección imprescindible para quienes quieran profundizar en su trabajo.
Shiva Baby (2020)
Disponible en MUBI. La película sigue a Danielle, una joven judía con su vida personal en estado de caos, que asiste a un velorio junto a su familia. El problema surge cuando en el lugar se cruza con su exnovia, sus parientes entrometidos y, para colmo, con su sugar daddy, quien aparece inesperadamente con su mujer y su bebé. Con un ritmo asfixiante y un humor brillante, la cinta funciona como una comedia de terror social donde Sennott despliega un registro de ansiedad, ironía y vulnerabilidad feroz.
Bottoms (2023)
Dos amigas impopulares deciden fundar un “club de autodefensa” en la secundaria. La excusa es empoderar a otras chicas, pero su intención real es acercarse a las animadoras que les gustan. Anárquica, queer, explosiva y tan absurda como inteligente, la comedia aprovecha la química entre Sennott y Ayo Edebiri para construir una cinta que rompe moldes. Sennott brilla con un humor físico y verbal que confirma su talento para potenciar personajes desastrosos pero entrañables.
Bodies Bodies Bodies (2022)
Podés verla en Netflix. Un grupo de jóvenes privilegiados organiza una fiesta en una mansión aislada durante una tormenta. Un juego inocente se descontrola cuando aparece un cadáver real, y todos empiezan a sospechar de todos. Mezcla de sátira generacional y thriller cargado de paranoia, la película aprovecha el histerismo colectivo para mostrar a Sennott en un registro más extremo. Su interpretación es uno de los motores del filme y aporta una lectura aguda sobre la fragilidad emocional de la hiperconectividad.
