BALANCE
El cierre del 2025 confirma una temporada de madurez y experimentación para la música nacional, donde la convivencia entre los nuevos referentes del género urbano y las leyendas del rock generó obras de una complejidad técnica y lírica sobresaliente. La redacción de la revista Rolling Stone seleccionó los diez trabajos más relevantes, priorizando discos que no solo buscaron el éxito comercial, sino que se atrevieron a explorar raíces folclóricas, sonidos industriales berlineses y hasta relatos teatrales grabados a lo largo de décadas.
1. La vida era más corta - Milo J: Un ejercicio de regionalismo crítico donde el joven de 18 años viaja por peñas y paisajes santiagueños para fusionar el trap con el folclore, contando con aportes de Silvio Rodríguez y grabaciones históricas de Mercedes Sosa.
2. Para quien trabajas - Marilina Bertoldi: Una apuesta de producción integral donde la artista deja de lado la guitarra eléctrica para sumergirse en beats y samples, encargándose personalmente de cada instrumento y programación del álbum.
3. Doga - Juana Molina: El primer lanzamiento de la artista en ocho años recopila un lustro de creatividad en paisajes sonoros inquietantes y sobrenaturales que sumergen al oyente en un trance hipnótico.
4. El retorno - Santiago Motorizado: El líder de Él Mató a un Policía Motorizado rescata y graba con banda canciones que circulaban de forma pirata en internet, dándoles una nueva vida cargada de su característica melancolía.
5. Novela - Fito Páez: La concreción de una ópera rock que el rosarino comenzó a idear en 1988. Inspirado en el concepto de "Quadrophenia" de The Who, es un tour de force autoral que esperó más de tres décadas para ser editado.
6. El lado oscuro - Nina Suárez: Un disco fuertemente lírico que establece desde el primer segundo una cavilación existencial profunda, oscilando entre el pesimismo franco y una resignación superadora.
7. Saturación pop - YSY A / Evlay: El referente del trap se instaló en Berlín para dar forma a su mejor disco hasta la fecha, un trabajo de sonidos minimalistas e influencias europeas que redefine su búsqueda artística lejos de casa.
8. Anónimo - Juana Aguirre: Una cautivadora obra electroacústica impregnada de una dualidad inquietante, donde la poesía onírica se mezcla con instrumentos de viento desafinados y una atmósfera de misterio constante.
9. No vayas a atender cuando el demonio llama - Lali: La estrella pop da un volantazo hacia el rock nacional con guitarras crudas y una estética visceral, reivindicando sus raíces y la influencia de los clásicos en su formación artística.
10. Divididos - Divididos: Una tesis sobre la vida actual grabada a lo largo de seis años por "La Aplanadora". El trío demuestra su vigencia con un sonido potente que combina reflexiones profundas y una sinergia musical inigualable.
